STORIA
Nel 2020, durante il blocco globale, Allison e Melissa Crary hanno avuto un'idea brillante per favorire la connessione e il divertimento attraverso l'arte. Hanno spedito materiali artistici ai loro familiari più stretti e hanno tenuto sessioni di pittura virtuale su Zoom, guidati da Allison, un'artista professionista. Questa attività creativa e di riduzione dello stress ha permesso loro di sentirsi connessi nonostante la distanza fisica. Man mano che le richieste arrivavano da amici e non solo, si sono resi conto del potenziale del loro concetto: un modo unico per connettere le persone a livello nazionale garantendo allo stesso tempo l'accesso alle arti. Ora, nel 2022, Time For Art Live ha collaborato con un team di talento, offrendo esperienze artistiche a portata di mano di tutti. Inoltre, attraverso il loro programma di sponsorizzazione, ogni vendita sul sito aiuta a sostenere la distribuzione di scatole d'arte sponsorizzate in tutto il paese.
LA NOSTRA VISIONE
Quindi, stai cercando di esplorare il mondo dell'arte o portare le tue abilità al livello successivo? Time for Art è l'esperienza d'arte definitiva consegnata direttamente a casa tua. Con il nostro esclusivo modello di abbonamento, riceverai una scatola mensile piena di tutto il materiale artistico di cui hai bisogno per le nostre lezioni dal vivo e preregistrate. Unisciti alla nostra community di aspiranti artisti, guidata da pluripremiati istruttori di artisti BFA, e libera la tua creatività comodamente da casa tua.
I NOSTRI VALORI
Scopri gli incredibili benefici dell'arte per tutte le età. It allows us to express ourselves creatively, helps develop crucial skills such as critical thinking and problem-solving, and boosts self-confidence. Time for Art offre una via per alleviare lo stress, costruire funzioni cognitive e trovare comunità. Impegnarsi nell’arte incoraggia l’apprendimento permanente, contribuendo a creare un senso di scopo e realizzazione negli anni successivi.
COMUNITÀ
Ma non crederci sulla parola: i nostri clienti soddisfatti hanno sperimentato notevoli trasformazioni nelle loro capacità artistiche in soli tre mesi. Dai giovani appassionati d'arte che cercano di affinare le proprie tecniche agli adulti che abbracciano una nuova passione, la nostra comunità prospera grazie alle storie di successo di coloro che sono fioriti sotto la nostra guida.
Unisciti alla nostra community di aspiranti artisti e sblocca l'artista dentro di te. With Time for Art, create masterpieces and become the artist you've always wanted to be - all from the comfort of your home!
Incontra i tuoi istruttori
Allison è un'artista e designer da sempre che risiede a Chicago, Illinois. Ha prodotto e venduto il suo lavoro nelle fiere d'arte e nelle gallerie dell'area di Chicago a livello nazionale. Più recentemente, è stata una degli artisti premiati nella mostra nazionale della giuria presso il Tubac Center of the Arts di Tubac, in Arizona. Inoltre Allison svolge lavori di illustrazione e interior design freelance. È comproprietaria e ha progettato una proprietà in affitto per le vacanze a Long Beach, California, disponibile su Airbnb e VRBO.
Imparando dai famosi artisti Michael Chelich e Linda Haynes, Allison ha iniziato ad amare l'arte che ha suscitato il suo desiderio di insegnare agli altri. Passando al college, Allison ha ricevuto una borsa di studio artistica completa assegnata alla Miami University, Oxford, Ohio, dove ha conseguito il BFA in Studio Art.
Allison ha dato vita a Time for Art come risposta a coloro che non riescono a trovare opportunità artistiche durante la pandemia. Dopo la risposta estremamente positiva, ha avviato Time for Art Subscriptions per portare materiali artistici, istruzioni e un'esperienza creativa positiva a persone di tutto il mondo.
Sayat è un attore e scrittore con sede a Los Angeles. Sayat ha studiato improvvisazione alla UCB LA e si è esibito lì, così come all'iO West e in vari teatri indipendenti di Los Angeles. Il suo pluripremiato cortometraggio Hazel & Louis: Animals Agents è attualmente in fase di sviluppo per la TV.
Il suo museo preferito è The Broad e sta risparmiando per comprare il suo primo Rothko. Sayat è entusiasta di far parte di Time for Art.
Allison è un'artista e designer da sempre che risiede a Chicago, Illinois. Ha prodotto e venduto il suo lavoro nelle fiere d'arte e nelle gallerie dell'area di Chicago a livello nazionale. Più recentemente, è stata una degli artisti premiati nella mostra nazionale della giuria presso il Tubac Center of the Arts di Tubac, in Arizona. Inoltre Allison svolge lavori di illustrazione e interior design freelance. È comproprietaria e ha progettato una proprietà in affitto per le vacanze a Long Beach, California, disponibile su Airbnb e VRBO.
Imparando dai famosi artisti Michael Chelich e Linda Haynes, Allison ha iniziato ad amare l'arte che ha suscitato il suo desiderio di insegnare agli altri. Passando al college, Allison ha ricevuto una borsa di studio artistica completa assegnata alla Miami University, Oxford, Ohio, dove ha conseguito il BFA in Studio Art.
Allison ha dato vita a Time for Art come risposta a coloro che non riescono a trovare opportunità artistiche durante la pandemia. Dopo la risposta estremamente positiva, ha avviato Time for Art Subscriptions per portare materiali artistici, istruzioni e un'esperienza creativa positiva a persone di tutto il mondo.
Sayat è un attore e scrittore con sede a Los Angeles. Sayat ha studiato improvvisazione alla UCB LA e si è esibito lì, così come all'iO West e in vari teatri indipendenti di Los Angeles. Il suo pluripremiato cortometraggio Hazel & Louis: Animals Agents è attualmente in fase di sviluppo per la TV.
Il suo museo preferito è The Broad e sta risparmiando per comprare il suo primo Rothko. Sayat è entusiasta di far parte di Time for Art.
PERCHÉ L'ARTE: LA SCIENZA
L’arte è importante per ogni fascia di età a causa del suo profondo impatto sullo sviluppo e sul benessere umano. La scienza alla base del valore dell’arte può essere spiegata attraverso 12 ragioni chiave:
Sviluppo cognitivo
Impegnarsi in attività artistiche stimola funzioni cognitive come la risoluzione dei problemi, il pensiero critico e il ragionamento spaziale. Creare arte implica prendere decisioni, pianificare e organizzare idee, che contribuiscono allo sviluppo cognitivo.
Salute del cervello e neuroplasticità
La ricerca suggerisce che impegnarsi in attività artistiche può promuovere la neuroplasticità, la capacità del cervello di riorganizzarsi e formare nuove connessioni neurali. Ciò può avere effetti positivi sulla funzione cognitiva e sulla memoria. Secondo Neurology, una rivista medica dell’American Academy of Neurology, “perseguire passioni creative e attività preferite fino alla vecchiaia potrebbe preservare la mente e allontanare la demenza”. Lo studio ha rivelato che gli individui che hanno partecipato attivamente ad attività artistiche come pittura, disegno e scultura durante la mezza età e la vecchiaia hanno sperimentato una notevole riduzione del 73% delle probabilità di sviluppare problemi di memoria e cognitivi, incluso un lieve deterioramento cognitivo, che può potenzialmente portare alla demenza.
Espressione emotiva
L’arte fornisce uno sbocco potente per emozioni e sentimenti che possono essere difficili da esprimere attraverso le parole. Permette alle persone di tutte le età di elaborare le proprie emozioni, ridurre lo stress e migliorare il benessere emotivo.
Creatività e immaginazione
L’arte incoraggia la creatività e l’immaginazione promuovendo il pensiero innovativo e incoraggiando le persone a esplorare nuove idee, soluzioni e prospettive. Ciò favorisce un senso di curiosità e apertura mentale.
Abilità motorie fini
Le attività artistiche, come il disegno, la pittura e la scultura, richiedono movimenti precisi delle mani, che aiutano a sviluppare e affinare le capacità motorie nei bambini e possono aiutare a mantenere la destrezza negli adulti.
Espressione di sé e identità
L’arte fornisce agli individui un mezzo per esprimere le proprie identità ed esperienze uniche. Consente alle persone di condividere storie, cultura e prospettive, favorendo un senso di appartenenza e consapevolezza di sé.
Interazione sociale e comunicazione
L’arte può essere un’attività comunitaria, che promuove l’interazione sociale e la comunicazione tra persone di tutte le età. I progetti artistici collaborativi incoraggiano il lavoro di squadra, l’empatia e la comprensione.
Riduzione dello stress e salute mentale
La creazione artistica è stata collegata alla riduzione dei livelli di ormoni dello stress e all’aumento della dopamina, che contribuisce a migliorare l’umore e la salute mentale generale.
Apprendimento permanente
L’arte è un processo di apprendimento permanente e la sua pratica continua aiuta a mantenere le capacità cognitive e mantiene attivo il cervello man mano che gli individui invecchiano.
Senso di realizzazione
L’atto di creare arte e vedere risultati tangibili favorisce un senso di realizzazione e aumenta l’autostima e la fiducia.
Apprezzamento culturale
L’arte fornisce una piattaforma per esplorare e apprezzare culture e storie diverse, promuovendo la comprensione e la tolleranza.
Estetica e stimolazione sensoriale
Coinvolgersi nell’arte stimola i sensi e migliora l’apprezzamento estetico, contribuendo a un’esperienza di vita più arricchita e appagante.